lunes, 22 de julio de 2019

GABY "La Voz Sensual del Tango"de gira con el musical sobre Eva Perón

Se encuentra de gira por distintas localidades de la provincia de Buenos Aires el multipremiado musical sobre la vida de Eva Perón en tiempo de tango “Tibio está el pañuelo todavía”, escrito e interpretado por Gaby, “La voz sensual del tango”, bajo una idea de José Valle, con la participación del pianista Sergio Caballero.
Declarado de Interés Cultural por el Ministerio de Cultura de la Nación, de Interés Provincial y Legislativo por la Cámara de Senadores bonaerense y de Interés Municipal por el Concejo Deliberante de Bahía Blanca.
Este musical que lleva mas de un centenar de presentaciones recorriendo distintas ciudades del país desde su estreno en el año 2015,el próximo sábado 27 de julio a las 21 hs llegará a la Casa de la Cultura de Villa Gesell con entrada libre y gratuita y el domingo 28 de julio a las 21,30 hs en el teatro de la Vieja Usina de la hermosa localidad de Tres Lomas en el oeste bonaerense.
Gaby logra una íntima conexión entre el relato de la vida de Evita y las canciones. Su amplísimo margen expresivo y magnífica voz de ricos matices, se enriquecieron con una faena de maestría actoral poco común en cancionistas de tango.
Gaby da vida a una Eva de carne y hueso que poco a poco, va comprendiendo el momento histórico en el que vive, y nos ofrece también una impecable y aguda reconstrucción de los efectos emocionales que los acontecimientos históricos de esa época tuvieron sobre el pueblo argentino. Es un muy buen musical que sumerge al espectador en los episodios más escondidos de la abanderada de los humildes.

Gaby “La voz sensual del tango” es una de las más exitosas representantes del tango joven, con estilo, imagen y repertorio innovador que, sin salir de la línea clásica, deja su personal impronta en espectáculos, grabaciones e incursiones audiovisuales. La morocha busca innovar el tango en cada una de sus presentaciones con vestuario poco convencional, tangos rescatados del olvido e interpretaciones «tangueras» de canciones provenientes de otros géneros.
Se ha consolidado como la cantante de tangos del momento, por su belleza, sensualidad, y espectacular voz. Actualmente está trabajando en la producción de su séptimo trabajo discográfico.

domingo, 30 de junio de 2019

Jorge Casal


(Buenos Aires, 14 de enero de 1924 - ibídem, 25 de junio de 1996) fue un cantante y actor de tango argentino de larga trayectoria artística.

Hijo de padre italianos, Jorge Casal comenzó trabajando en una pequeña fábrica textil en Villa Piaggio (hoy Villa Lynch), en el partido de San Martín, a unas 20 cuadras de su casa. Se inició profesionalmente en el tango junto con su amigo, el cantor Roberto Florio (El Chocho).​
Fue contratado como cantor de la orquesta de Florindo Sassone, donde cantó tangos como Canción de cuna y Volver de Carlos Gardel y Alfredo Le Pera, desde el 18 de noviembre de 1946 hasta 1950,3​ año que ingresó a la orquesta de Aníbal Troilo, dejando en el disco 20 grabaciones memorables, y en la que permanece hasta 1955, cuando hizo su debut como cantor solista. Junto a Troilo también estuvo su otro cantor Raúl Berón.​
Las primeras grabaciones en tal carácter las hizo con el conjunto de guitarras de Roberto Grela que estaba conformado por Héctor Ayala, Domingo Laine y Ernesto Báez en el guitarrón.
A partir de 1956 realizó giras por Estados Unidos y Colombia.

martes, 25 de junio de 2019

"Los poetas del zorzal" en Punta Alta

El viernes 28 de junio a las 18,30 hs, en el marco del mes gardeliano, el Ciclo Bahía Blanca NO Olvida se traslada a Punta Alta con un merecido homenaje a distinguidas plumas del tango. En esta entrega, el escritor y productor cultural José Valle y la profesora Olga Gil brindarán la charla "Los poetas del zorzal" en el Salón de Actos de la Cooperativa Obrera (Brown 128) sobre los autores que caracterizaron el repertorio del zorzal criollo: Alfredo Le Pera, Enrique Cadícamo y Celedonio Flores.
Bellísimas obras con la firma de estos artistas podrán disfrutarse en las voces de Susana Ocampo, Juan Baigorria y Gaby "La voz sensual del tango".
La entrada será libre y gratuita. Auspicia Cooperativa Obrera.
Gaby “La voz sensual del tango” es una de las más exitosas representantes del tango joven, con estilo, imagen y repertorio innovador que, sin salir de la línea clásica, deja su personal impronta en espectáculos, grabaciones e incursiones audiovisuales. La morocha busca innovar el tango en cada una de sus presentaciones con vestuario poco convencional, tangos rescatados del olvido e interpretaciones «tangueras» de canciones provenientes de otros géneros.
Se ha consolidado como la cantante de tangos del momento, por su belleza, sensualidad, y espectacular voz. Actualmente está trabajando en la producción de su séptimo trabajo discográfico que se presentará en el mes de noviembre en la Academia Nacional del Tango en la Ciudad de Buenos Aires.

jueves, 6 de junio de 2019

Marisa Otero presenta "Esa Luna"

La cantante y autora Marisa Otero presentará su tercera producción discográfica, Esa Luna, el viernes 5 de julio a las 22.30 en Hasta Trilce. La acompañarán Germán Pontoriero en bajo, Hugo Romero en guitarra, Ignacio Santos en bandoneón, Nora Siderakis en aerófonos y Pata Corbani en percusión. Además, participará en danza Silvina Villalba.

El disco abarca un amplio abanico dentro de la música popular argentina: del tango a la canción litoraleña, pasando por la zamba, la chacarera, el carnavalito y los ecos negros de las ciudades portuarias. Este recorrido se va hilvanando con un concepto sonoro personalísimo dirigido musicalmente por el bajista y compositor Germán Pontoriero, autor también de uno de los temas de la placa: “Barrio de la ribera”. La voz de Marisa pasa de un ritmo al otro con naturalidad, con frescura y reafirmando su identidad en cada uno de estos climas musicales.
En esta placa Marisa Otero profundiza su perfil autoral, con el que manifiesta su modo de ser y estar en el mundo. Esa Luna incluye varias composiciones de su autoría, como el tango “A Cadícamo”-con letra de Joaquín Rubira-, la canción litoraleña “Esa Luna”, el carnavalito “Eva ave” –con letra de Alfredo Luis Fernández-, la zamba “Mi voz” y “Milonga de los comienzos”.
Además, el trabajo recorre temas consagrados del cancionero popular argentino como “Barro tal vez” de Luis Alberto Spinetta, el tango “Tú” de Dames y Contursi o “Jangadero” de Jaime Dávalos.

miércoles, 5 de junio de 2019

Décima Edición de las Jornadas Gardelianas en Bahía Blanca.

Declaradas de Interés Cultural por la Cámara de Diputados de la Nación, de Interés Provincial y Cultural por el Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires, de Interés Legislativo por el Senado Bonaerense y de Interés Municipal por el Honorable Concejo Deliberante de Bahía Blanca.
El “Ciclo Bahía Blanca No Olvida” dirigido por José A. Valle ofrece desde 2010 una interesante grilla de eventos culturales que crecen cada año en calidad y prestigio, renovándose y sumando actividades cada vez más inclusivas y variadas para mantener viva la memoria cultural de la ciudad con pretensiones de un mejor futuro para las generaciones venideras. Gracias a este ciclo se han acercado a la ciudad artistas nacionales consagrados y nuevos talentos que marcan tendencia en el tango argentino actual, pero lo que es aún más valioso: los cantantes, músicos, bailarines, investigadores y coleccionistas locales de tango han tenido la oportunidad de formar parte de profesionales eventos donde expresar su arte y han logrado importantes lazos sociales entre sí, lo que demuestra que la ciudad tiene material humano para realizar grandes cosas y de manera conjunta.
Sin duda, una de las citas más interesantes -y la más longeva- son las Jornadas Gardelianas realizadas cada mes de junio.
Del 14 al 24 de Junio se realizarán las X Jornadas Gardelianas, en diferentes espacios de la ciudad de Bahía Blanca. Habrá espectáculos, cine, charlas, homenajes y mucho más.
Viernes 14, 21.30 hs- Salón San Telmo de Pavarotti Restaurante (Belgrano 272): Show de Bahía Blanca Tango dirigido por Jorge Vignales junto al cantante Pablo Gibelli. Derecho de espectáculo $150.
Lunes 17, 10 hs- O´Higgins 23 (Vereda del Hotel Muñiz): Re-inauguración del monumento a Carlos Gardel.
Martes 18, 18 hs- Centro Cultural de la Cooperativa Obrera (Zelarrayán 560): Apertura Oficial de las X Jornadas Gardelianas de Bahía Blanca con palabras de Ricardo Margo, Director del Instituto Cultural de Bahía Blanca, y José Valle, Director del Ciclo Bahía Blanca NO Olvida. Distinción al Colegio Juan José Passo en su 60 Aniversario y a los periodistas José Bernstein y Walter Gullaci por su trayectoria. Proyección de imágenes de Carlos Gardel en cortos y videoclips.
En el acceso al auditorio se ofrecerá una muestra de numismática a cargo de Juan Cruz Rodríguez. Entrada libre y gratuita.
Miércoles 19, 21.30 hs- Café Histórico (Av. Colón 602): Show musical de la cantante Nora Roca y el pianista Víctor Volpe. Derecho de espectáculo $180.
Jueves 20, 21.30 hs- Café Histórico (Av. Colón 602): Show musical de los jóvenes Gerónimo Blint, Gianluca Pezzutti, Eugenia Colantonio y Sebastián Ginestet. Derecho de espectáculo $150.
Viernes 21, 22 hs- Bahía Blanca Plaza Shopping (Sarmiento 2153, 1° Piso): Show musical de Gaby “La voz sensual del tango”, el conjunto de guitarras y coral Santa Cecilia dirigido por el Profesor Hugo Mazzucco y actuación del Taller de Tango de las Peñas Folklóricas de las Escuelas Medias de la Universidad Nacional del Sur dirigido por Sonia Agüero.
Entrada libre y gratuita.
Sábado 22, 21.30 hs- Café Histórico (Av. Colón 602): Show musical del cantante Juan Carlos Schimizzi junto al pianista Víctor Volpe. Derecho de espectáculo $180.
Domingo 23, 17 hs- Museo de Radios Antiguas Carlos Gardel (Laprida 268): Entrevista pública del el Ing. Carlos Benítez a Gelio Barrio, ícono de la radiofonía bahiense, demostración de técnica para realizar una caricatura tanguera por Guillermo Arena y entrega de distinciones a personalidades de la radiofonía y cultura bahiense. Show musical de Silvia Adami. Entrada libre y gratuita.
Lunes 24, 19 hs- Café Miravalles (Av. Cerri 777): Charla “Gardel, las mujeres y otras yerbas” por el Ing. Carlos Benítez, Presidente del Círculo Gardeliano Bahiense y Francisco “Nené” Cabeza (miembro del CGB). Show musical del cantante Osvaldo Rojas junto al guitarrista Quique Lorenzi. Entrada libre y gratuita.

martes, 28 de mayo de 2019

Luis César Amadori

Luis César Amadori fue una notable e insoslayable figura de la época dorada del cine, teatro y del tango argentino. Nacido en Italia emigró a los 5 años a Argentina. Comenzó sus estudios en una escuela primaria de Villa Ballester e hizo el bachillerato en el Colegio De La Salle Buenos Aires. Cursó sus estudios universitarios de medicina en Córdoba en 1918, si bien los abandonó en favor de su vocación de escritor y adaptador de comedias francesas.
Fue elegido por Walt Disney para dirigir el doblaje al español de 4 de sus propios filmes, Fantasía, Pinocho, Dumbo y Bambi; el director de fotografía de su película Madreselva fue el húngaro John Alton, quien luego desarrolló su carrera en Hollywood. Como guionista cinematográfico utilizó el seudónimo de Gabriel Peña, como autor de revistas musicales el de Leo Carter; sus íntimos lo llamaban Gino.
La dictadura Militar de 1955 decretó la proscripción del peronismo y de todo aquello que lo refiriese, por lo que, con cargos ficticios fue apresado junto con otros como Hugo del Carril y Atilio Mentasti.​En 1955 emigró a España debido al golpe de Estado contra Juan Perón que instauró la auto-denominada Revolución Libertadora y comenzó a perseguirlo por sus ideas políticas. Se convirtió así en una de las figuras de la dirección en el cine español de los 50 y los 60, sobre todo de corte histórico.
Se inició con Ivo Pelay para estrenar en el Teatro Nuevo una adaptación francesa titulado Un buen muchacho. Luego pasó al Teatro Comedia y, finalmente, se desempeñó por largo tiempo como empresario del Teatro Maipo ( en 1940 compra la sala) donde montó decenas de espectáculos de revista. Incursionó también en el teatro lírico.
Fue directivo de Argentores y ejerció la crítica musical en más de 150 piezas teatrales y varios libros cinematográficos.
Tuvo su único hijo varón Luis Alberto Amadori, quien tuvo junto a la célebre actriz de cine Zully Moreno (1920-1999), casado desde 1947. Murió en su domicilio en Buenos Aires el 5 de junio de 1977 a los 75 años.

martes, 14 de mayo de 2019

Alfredo Gobbi "el violín romántico del tango"


Aunque también eximio pianista, Alfredo Gobbi (14-05-1912/21-05-1965) dejó su marca como "el violín romántico del tango", a través de una trayectoria que lo ubicó entre los más distinguidos hacedores del género, ya integrando en sus inicios diversas agrupaciones, ya encabezando conjunto propio en presentaciones radiofónicas, escenarios de la noche porteña o incursión en sellos grabadores.

 Dueño de un estilo propio, decididamente consustanciado con muy sutiles y delicados matices --nada más acertado que el apodo de romántico para su instrumento-- Gobbi fue arreglador, director e intérprete en sus conjuntos, amén de dejar marcada influencia en los que le tocó integrar junto a su amigo Orlando Goñi, con Roberto Firpo, Juan Maglio o cuando llegó a la recordada orquesta de Vardaro-Pugliese, acoplándose en igual nivel de protagonismo con los bandoneones de Ciriaco Ortiz y Aníbal Troilo.
Nacido en París, mientras sus padres eran destacadas figuras de varieté, su niñez transcurrió en la barriada de Villa Ortuzar, donde inició sus estudios musicales.
El gran respaldo a sus atributos le llegó pisando los treinta años, al debutar con su conjunto en la distinguida boite "Sans Souci", para poco después ver abiertas las puertas de Radio El Mundo y de la Víctor, para la que grabó más de setenta composiciones.
En 1942, formó su primera gran orquesta. Debutó en el cabaret Sans Souci. Integrantes: Alfredo Gobbi, Bernardo Germino, Antonio Blanco (violines), Deolindo Cazaux, Edelmiro D'Amario, Mario Demarco y Tito Rodríguez (bandoneones), Olivero Pro (piano), Juan José Fantín (contrabajo) y Pablo Lozano y Walter Cabral (vocalistas).
De 1947 a 1958, llegó al disco para el sello Victor y sus últimas grabaciones fueron para el sello Orfeo (1958). Con diversos cambios, los músicos más destacados que integraron su orquesta fueron: Eduardo Salgado, Ariol Gessaghi, Hugo Baralis, Miguel Silvestri, Osvaldo Monterde (violines); Mario Demarco, Luis Maggiolo, Osvaldo Piro, Emilio Nurié, Alberto Garralda, Eduardo Rovira (bandoneones); Normando Lazara, César Zagnoli, Ernesto Romero, Lalo Benítez, Osvaldo Tarantino (pianos); Osvaldo Monteleone, Alcides Rossi, Ramón Dos Santos, José Díaz, Fernando Romano (contrabajos). Los vocalistas: Carlos Heredia, Hugo Soler, Héctor Maciel, Ángel Díaz, Héctor Coral, Jorge Maciel, Carlos Almada, Tito Landó, Alfredo Del Río, Mario Beltrán y Carlos Yanel. Al igual que en los casos de Osvaldo Fresedo o Aníbal Troilo --por buscar comparaciones de parecido esmero musical--, su perfil instrumental se tornó inconfundible, a la par que su nombre ganaba respeto y admiración pero, por sobre todo, enorme cariño de parte de muchos de sus colegas.
Troilo le dedicó uno de sus más destacados temas instrumentales, Milonguero triste; Eduardo Rovira (otro grande del tango) le dedicó El engobbiado y Astor Piazzolla, una no muy difundida creación titulada Retrato de Alfredo Gobbi.
No fue menos importante su condición de compositor, un rasgo que comenzó a distiguirlo desde temprana edad con Perro fiel, Muguette, Desvelos, De punta y hacha y Cavilando. Ya en el esplendor de su quehacer, agregaría títulos como Orlando Goñi, El andariego y Camandulaje. Ciertamente, todas creaciones de muy singular belleza, aunque --justo es reclamarlo-- tienen por estos tiempos tan escasa difusión, que corren el riesgo de caer en el olvido.
Corta vida la de Alfredo Gobbi, ya que partió apenas cumplidos sus 53 años. Y con él, una enorme porción del tango romántico.