Juan Carlos Cobián en New York

Pianista y compositor de memorables tangos, Juan Carlos Cobián vivó dos largas temporadas en New York, llevando una vida aventurera, romántica y funambulesca.

Pianista y Don Juan

En 1923, hostigado por las inflamadas cartas románticas que le enviaba desde New York una cupletista española, Juan Carlos Cobián tuvo que elegir: el tango o el amor. Habiéndose enamorado mientras ella actuaba en Buenos Aires, Cobián, emocional como era, resolvió el dilema rápidamente. Disolvió su imbatible sexteto con el que actuaba en el "Abdulla Club", un cabaret de moda ubicado en el subsuelo de la Galería Güemes de la calle Florida, y viajó al encuentro de su amor.

De carácter donjuanesco, fácil de palabra y maneras distinguidas, con su maestría pianística, su impecable smoking y su aire mundano, Cobián fascinaba a mujeres otoñales y aristocráticas. Hermosas e inquietantes admiradoras era lo que le sobraba. No obstante, Concepción, la cupletista, quince años mayor que él, discreta bailarina, no muy atractiva y con una hija, inexplicablemente conmovió su bohemio corazón. Pero un día, viendo ella que su romance estaba plagado de celos y sin posibilidades de concretarse en algo más que una aventura, decidió imprevistamente viajar a New York. Quería tentar fortuna en los teatros de habla hispana de la gran ciudad del norte. Así, el viaje rompió el idilio. Aunque quizás no del todo, ya que al tiempo, pasionales cartas comenzaron a llegarle a Cobián pidiéndole que se reuniera con ella en New York.

Pensando en las posibilidades artísticas que se le podrían presentar en la tierra del dólar, o quizás buscando un desenlace definitivo al trunco romance, Cobián decidió viajar a su encuentro. Juntando el producto de viejas regalías acumuladas por grabaciones y actuaciones en el "Abdulla Club", y vendiendo su piano junto con los muebles de su departamento, compró un pasaje de ida y una fría mañana de julio de 1923 se embarcó rumbo a New York. Dieciocho días después, ansioso por el reencuentro, con su valija llena de sueños y tangos, desembarcó en la Ciudad de los Rascacielos para encontrase con la soledad. Nadie lo esperara en el puerto. Ni tan siquiera la cupletista.

Un compañero de viaje, al verlo desolado ante la imponente ciudad, le consiguió un hotel, sugestivamente llamado como el tango, "Hotel Victoria". Sin amigos, a los pocos días aceptó la invitación que éste le hizo para cenar en un restaurante hispano. Allí le presentó a Mabel Wayne, pianista y autora de los valses En una aldea de España y Ramona. Este ultimó, al tiempo sería difundido como tango con letra de Enrique Cadícamo, íntimo amigo de Cobián.

A pedido de la compositora, Cobián se despachó en el piano con El choclo, interpretación que llamó la atención del periodista y poeta mexicano Luis Sepúlveda, sentado a una mesa contigua. Ya sea por química o por afinidad lingüística, entre ambos nació una amistad que con el correr de los meses se transformaría en colaboración al ponerle Sepúlveda letra en inglés a algunos tangos de Cobián.

A las pocas semanas, la cupletista dio señales de vida. Total, para nada. Después del tierno reencuentro, entre explicaciones, recriminaciones y la creciente incompatibilidad, todo acentuado por la separación, el músico decidió olvidar a la causante de su viaje.

Ante la soledad, lleno de ideas y dispuesto a entrar en acción, Cobián formó un pequeño conjunto bautizado "Argentan-Band" con el que debutó en el bar del McAlpin Hotel, uno de los hoteles que ya en la década anterior había abierto sus salones al tango.

Así, Cobián pasó de ser el niño mimado de los ambientes nocturnos de Buenos Aires, a ser un desconocido tocando tangos para una concurrencia que, según le confesó a Cadícamo, no los entendía. No los entendían al extremo de que durante una de sus actuación se le acercó un parroquiano que, sabiendo que Cobián era argentino, le pidió tocara un tango justo en el momento en que estaba tocando uno.

En esa época los tangos popularizados en los EE.UU. fueron traídos por los norteamericanos que viajaban a París y, creyendo que eran franceses, los llevaron a New York.

Rudy Vallée y tangos en inglés

Cobián, usando el nombre de "Carlos Cobián" en lugar de su nombre completo, en setiembre de 1925 grabó en solos de piano dos temas suyos, Ironía y Letanía para el sello Cruz, que no tuvieron mucha difusión.

Frente a este panorama, recurrió a Sepúlveda, que dominaba el idioma, para que le escribiera una letra en inglés. Así nació The Thief (El ladrón).

Con esta letra en inglés, Cobián salió a la búsqueda de un crooner, así llamados los cantores melódicos cuya voz suave se acoplaba muy bien a las orquestas de baile. No pasó mucho tiempo cuando en medio de una de sus actuaciones, se acercó a saludarlo un joven rubio, elegante y de tímido aspecto, que en un precario español le dijo ser estudiante en la Universidad de Yale, tocar el saxofón y aficionado a cantar canciones en español. ¡Justo lo que Cobián necesitaba! A la semana, el joven estudiante se unió a la agrupación de Cobián tocando el saxo y cantando en inglés The Thief. Al tiempo, este joven rubio conquistaría el corazón de las jovencitas con su aterciopelada voz y el nombre de Rudy Vallée.

Este encuentro de Cobián con Rudy Vallée, según lo cuenta Cadícamo en su libro “Juan Carlos Cobián, ese desconocido” (1976), no figura en la autobiografía de Vallée, "Lets The Chips Fall" (1975). Tampoco figura en la biografía que escribió su esposa, Eleanor Vallée, "My Vagabond Lover" (1996), a pesar de que ella manifestó durante una entrevista realizada en Los Angeles por la revista “Tango Reporter” que recordaba el encuentro y la amistad entablada entre el compositor y el cantante. Ambos libros sólo coinciden con Cadícamo en que Vallée tocaba el saxo, estudió en la Universidad de Yale, y cantaba y hablaba español. Es más, Eleonor dice que a su esposo le gustaba tanto hablar español, que pensó en radicarse en la Argentina. Tan es así que en 1925 llenó una solicitud para trabajar como vendedor en una compañía norteamericana que estaba por abrir una planta manufacturadora en Buenos Aires. Para bien o para mal, no lo aceptaron.

Por otra parte, este encuentro tiene que haber sido un día en que el crooner se hallaba de paso, con su saxo bajo el brazo, por el bar de McAlpin, y al ver que un argentino tocaba tangos, se unió a él para darse el gusto de cantar en español. En ese tiempo Vallée tenía cierto nombre. Ya desde 1922 estaba trabajando en radio e integraba la orquesta de la Universidad de Yale, de donde se graduó en 1927. A partir de aquí, su nombre adquirió fama como actor y crooner.

No obstante, ya convertido en astro de la pantalla y cantante de gran fama, a fines de la década de 1930, Vallée grabaría Nostalgias. Editado por Chappell Music con letra en inglés de Jimmy Kennedy, llevaba el título de My Lost Love.

Una elegante dama norteamericana

Sea como haya sido el episodio con Rudy Vallée, lo concreto fue que Cobián estaba parcialmente desconectado con la realidad del país. Su trato frecuente con el ambiente hispano de la ciudad le hizo adelantar muy poco en su aprendizaje del inglés. Para colmo de males, unido a que en su pequeña orquesta, la mayoría de los músicos eran italianos, su costumbre de comer en un restaurante también italiano, hizo que a la larga aprendiese más el idioma de Toscanini que el de Gary Cooper.

Probablemente esta carencia idiomática llevó al fracaso su nueva aventura romántica con una elegante dama norteamericana, mayor que él, no mal parecida, divorciada varias veces y de muy buena posición. A esto se le sumo una nueva e inesperada aparición de la cupletista. Aunque desapareció tan rápido como apareció, permaneció el tiempo suficiente como para hacer arder Troya.

Frente al encuentro, la imposibilidad idiomática de recibir una coherente explicación sobre el asunto, y viendo a su vez que, pasado algún tiempo, su romance no se concretaba en matrimonio, la elegante dama cortó por lo sano. Le dio a Cobián las buenas noches desalojándolo de su departamento, al cual se había mudado tratando de ahorrar unos dólares.

En esta incertidumbre emocional y vislumbrando que sus tangos no traspasaban las puertas del bar del McAlpin donde los tocaba, decidió dedicarse definitivamente al jazz. Hábil pianista como era, no tardó mucho en dominar el dinámico swing y cambiar radicalmente la modalidad de su pequeña agrupación.

Así y todo, no pudo renovar su contrato con el McAlpin, por lo que tuvo que desintegrar su grupo por falta de trabajo.

Cobián y Valentino

La situación económica de Cobián, que sufría los mismo altibajos que sufre la bolsa de valores de los países en franco subdesarrollo, comenzó a declinar alarmantemente, hasta que en las escaleras de una estación del subterráneo neoyorquino, tropezó con Harry Kosarin. Viejo amigo de Cobián, Kosarin era un baterista judío- norteamericano que había vivido en Buenos Aires entre 1920 y 1922 y actuado al frente de su “Harry Kosarin Jazz Band”, en el "Armenonville". Radicado definitivamente en New York después de abandonar la Argentina, Kosarin le ofreció ser su representante. Estando al tanto de la idea de Rodolfo Valentino de montar en el Waldorf-Astoria Hotel el espectáculo de tango "The Wild Gaucho", colocó a Cobián como pianista del mismo durante ocho semanas.

A estar por la versión de Cadícamo, lo que lucía sensacional no duró mucho, ya que el espectáculo fue cancelado a las dos semanas.

Este episodio, contado así por Cadícamo, no coincide con lo que dicen las biografías de Valentino. Ninguna nombra "The Wild Gaucho", el Waldorf-Astoria Hotel o a Cobián tocando el piano durante la gira. A su vez, Cadícamo tampoco habla de Mineralava, la arcilla de belleza que promovía Valentino en su gira de tango, gira que se realizó en su totalidad.

Un gigoló de lujo

Otra figura femenina, llamada simplemente Berta en las confesiones que le hizo a Cadícamo, entró en la vida de Cobián. Era una mujer de holgada situación económica, que Cobián había conocido tiempo atrás, cuando ella era la amante de un truhán, y que ahora estaba libre.

Al avanzar el romance, y después de mudarse al fastuoso departamento de ella, al igual que le había ocurrido con amores anteriores, Cobián se sintió sofocado por las presiones románticas de su nueva amante. Además, estaba consciente, y muy disgustado, que hasta el último empleado del McAlpin sabía de su mudanza, y detestaba que por éste solo hecho lo calificaran de "gigoló de lujo". Por lo que quiso huir. Pero no pudo, al menos no pudo hacerlo a su manera. Berta, oliéndose la tostada, se le adelantó y, sorpresivamente, le dijo que se iba a París. ¿A hacer qué? No tenía al caso. Su viaje era una farsa para romper la relación.

En ese momento la cupletista, regresando de otra gira, apareció de nuevo. Queriendo retener a Cobián de alguna manera, le ofreció unirse a ella y su hija, convertida ya en una competente zapateadora de tap, para realizar una gira de 20 semanas como pianista del espectáculo internacional que ambas iban a montar. Sin nada mejor que hacer, Cobián aceptó, y a partir de octubre de 1925, se presentó con ellas en Philadelphia, Baltimore, Washington, Chicago, Cleveland e incluso en Canadá.

Terminada la gira y disgustado con la cupletista por una escena de celos ocasionada al ver ésta una foto de Berta, Cobián regresó a New York.

En septiembre de ese mismo año arribó, procedente de París, Francisco Canaro con su orquesta, contratado para actuar un par de meses en el "Club Mirador".

Si bien en esos años la Ley Seca estaba en pleno ejercicio, Cobián sabía como lidiar con ella. Perito en la vida nocturna y amante tanto de la buena bebida como de las mujeres peligrosas, conocía de memoria todos los lugares donde se podía beber buen whisky de contrabando. Canaro no pudo encontrar mejor cicerone sobre la vida nocturna neoyorquina que a Cobián.

Antes de los dos meses, Canaro, no resistiendo la sofocante ciudad, canceló su contrato y retornó a París.

Solo de nuevo, a Cobián le era cada vez más difícil ganarse el sustento. La aparición a fines de 1926 de su compatriota Pancho Rosquellas cambió, en parte, la situación. Rosquellas, violinista y autor de los tangos Cap Polonio y Una pena, hacía un tiempo que se había radicado en New York, ganándose la vida al frente de su agru pación animando bailes sociales y grabando todo tipo de música, principalmente tangos.

Sabiendo que Cobián andaba sin trabajo, Rosquellas le ofreció trabajo como pianista para actuar durante un par de semanas en el "Embassy Club".

Frustraciones, nostalgia y regreso a Buenos Aires

A fines del año siguiente, 1927, Cobián, desvinculado de Rosquellas, hizo unas presentaciones especiales en la National Broadcasting para América Latina. Interpretando brillantes, pero también desapercibidos tangos en su piano, la falta de repercusion de sus actuaciones, una vez más, lo desmoralizaron grandemente.

Ayudado por quien había sido su trompetista, se conectó con el director artístico de Columbia Records. Este, queriendo poner a la venta discos con música latinoamericana surtida, le pidió hacer una grabación de muestra. Cobián, que ya había grabado un tema de prueba el 9 de febrero de ese año, por razones inexplicables, lo volvió a complacer un año después grabando otro el 19 de enero de 1928.

Ya sea que ahora el ejecutivo quedó deslumbrado por el dinamismo y la facilidad rítmica de Cobián, o pensando que el mercado del disco estaba listo para absorber tango auténtico, la cuestión fue que contrató a Cobián para grabar más discos. Un par de semanas después, con el nombre de "Carlos Cobián y su Orquesta Argentina", Cobián grabó entre febrero y marzo 16 composiciones, mezclando tangos, fox-trots, charlestón, paso dobles y zambas argentinas. Entre estas grabaciones estaban: Che papusa oí, Mujer de fuego, Adiós muchachos, Pinta brava, Mi linda salteña, Manojo de claveles, y Francesada. Ningún tema de su autoría. Lamentablemente, estos discos pasaron desapercibidos por el público norteamericano. Sólo una parte de la colonia hispana supo apre ciarlos, pero no lo suficiente como para que el ejecutivo de Columbia intentara repetir el intento.

Con altos y bajos, tocando aquí y allá, dejando algunas grabaciones desperdigadas en distintos sellos, incomprendido en su talento musical, abrumado por amores contrariados, habiendo formado una orquesta para tocar fox-trots y pasodobles mechados con tangos, y dominando el italiano más que el inglés, cinco años después de su llegada Cobián sintió que la nostalgia de la patria lejana lo golpeaba. Por lo que en los primeros meses de 1928 regresó a su Buenos Aires querido, para años después ponerle música a los inmortales versos de su entrañable amigo Cadícamo "vuelvo vencido a la casita de los viejos", vívido reflejo de sus triste experiencia en el país del norte.

El retorno a New York

No conforme con su desilusionada permanencia de cinco años en New York, Cobián retornó en 1937 a la Ciudad de los Rascacielos, pero por motivos muy distintos. Si la primera vez fue motivada por la nostalgia de un amor lejano, la segunda fue para dar por terminado un tormentoso romance.

Enamorado impenitente, luego de arrastrar un romance por Buenos Aires con una aristócrata, Cobián se casó imprevistamente con ella en Montevideo. Incapacitado para llevar una vida matrimonial sólida, al tiempo se separó. La realidad fue que ella quiso librarse de él. Para llevar sus planes adelante, N.M.G. -solo conocida por sus iniciales- le hizo a Cobián un depósito de $50.000 dólares en el National City Bank de New York, con la condición de ser cobrados personalmente. Buena excusa para alejarlo de su casa, de la ciudad y del país.

Citado por su abogado para arreglar los papeles pertinentes, divorcio y depósito fueron aceptados por Cobián previo rechazo de ambos. Al fin de cuentas, si bien Cobián era un hombre mundano y mujeriego que andaba económicamente a los saltos, a veces tenía su dignidad y le molestaba que lo vieran como a un vividor. Firmada la conformidad del divorcio y dispuesto a cobrar el dinero, en su deseo de no viajar solo, invitó a su amigo Cadícamo para que lo acompañase. Poeta y letrista de sus mejores tangos, compinche de muchas correrías, bohemio, e insaciable viajero, Cadícamo, escaso de dinero en ese momento, solicitó un préstamo a SADAIC (Sociedad Argentina de Autores y Compositores de Música) sobre futuros derechos de autor de sus letras. Dinero en mano, fue de la partida con Cobián.

Así, una cálida tarde de fines de noviembre de 1937, ambos se embarcaron rumbo a New York. Cobián, amén de querer cobrar el dinero depositado a su nombre y gastarlo, en su fuero íntimo quería tentar fortuna por segunda vez para imponer el tango en el país del norte.

Cadícamo, que además de sus letras de tango había escrito y dirigido algunas películas en la Argentina y Brasil sin conseguir con ellas honrar a ambas cinematografías, secretamente deseaba lograr el elusivo éxito cinematográfico, explorando la huella abierta por Carlos Gardel con películas musicales con tangos en los EE.UU.. Para ello, llevaba en carpeta un proyecto que le había encomendado Agustín Magaldi. Rival de Gardel junto con Ignacio Corsini en el gusto popular, Magaldi era el único de los tres que nunca había filmado.

A la semana de estar alojados en el Taft Hotel, se instalaron en un departamento amueblado de la West 140th y 55th Street. Como a los Don Juanes las situaciones donjuanescas se les dan constantemente, Cobián inmediatamente trabó relaciones sentimentales con Madame Ruth, la dueña del edificio. Mujer ligeramente otoñal y atractiva, según Cadícamo, al tiempo resultó ser "una famosa aventurera de la vida galante."

Retirada la chequera que ponía el dinero depositado por N.M.G en sus manos, Cobián rentó un Steinway para adornar su departamento. Sentado al piano desgranando melodías, luciendo su impecable smoking y su pícara sonrisa de villano, Cobián tumbaba a cuanta mujer se le acercaba. Por lo que sus serenatas tangueras a Madame Ruth, derivaron, precipitadamente, en concubinato al despertar el nuevo año de 1938.

Esta relación sentimental incitó a ella a promover a Cobián entre el mundo nocturno neoyorquino. Dada sus conexiones "sociales", organizó reuniones en su departamento, a las que fueron invitados periodistas del medio musical. Como resultado, algunos periódicos anunciaron sólo el arribo de un músico que venía de la "Argentina (Brasil)", mostrando así ese sentido de la desubicación geográfica que hacen gala ciertos elementos de los medios de comunicación. Indudablemente, estos individuos ignoraban quién era Cobián y qué países componían el mapa de Sudamérica, pero no el buen whisky que Madame Ruth les servía. No obstante, las reuniones siguieron, hasta que un día uno de los invitados llevó a una joven rubia de bronceada y elegante belleza, recién arribada de California para tratar de abrirse paso como modelo, que fascinó a Cobián. Estrechar su mano y enamorarse de ella, fue todo uno, a pesar de Madame Ruth.

Para llevar adelante este romance a primera vista con Kay O’Neill -tal el nombre de la rubia-, Cobián la invitó una noche, junto con Cadícamo y una comitiva de nuevos amigos al "Morocco". La orquesta del lugar, com puesta por músicos portorriqueños y cubanos, sabiendo que estaban allí los autores de Nostalgias, lo interpretaron para ellos. Nostalgias se había difundido en los EE.UU. grabado por Xavier Cugat con letra en español, y por Rudy Vallée con letra en inglés. No obstante los aplausos, los dos o tres tangos que Cobián tocó a pedido de la concurrencia, le permitieron comprobar con tristeza que el tango había entrado en un tobogán de bajada despertando cada vez menos interés. La causa probable de esta pérdida de atracción podría atribuirse a la creciente difusión de la rumba y la invasión de música brasileña. Carmen Miranda, recién llegada a los EE.UU., estaba haciendo estragos en el gusto popular. Otra causa podría ser los intrincados pasos de tango que ejecutaban los bailarines profesionales para llamar la atención, desalentando con ellos al bailarín común, que se inclinó hacia otros ritmos más fáciles de seguir.

Carlos Viván golpea a la puerta

En el momento álgido de su relación con Kay y no sabiendo como librarse de Madame Ruth, la policía llegó en inesperada ayuda de Cobián al llevársela detenida por trata de blancas. Libre el camino, Cobián pudo entrar de lleno en su romance con la rubia Kay.

Pero no todo fueron rosas. Cobián ya llevaba dos accidentados romances, media chequera gastada y ningún trabajo a la vista, hasta que una tarde de enero de 1938 se produjo un encuentro casual con Carlos Viván.

Viván, después de haber cantado en las orquestas de Juan Maglio, Pedro Maffia y Roberto Firpo, había cambiado el tango por el jazz. Nacido en Buenos Aires de ascendencia irlandesa –su verdadero nombre era Michael Rice Treacy–, luego de una larga gira por las Américas se había radicado en New York, donde con su buena voz y sus conocimientos del inglés se ganaba la vida como crooner en el "Habana Madrid", un club nocturno que presentaba espectáculos bilingues en español e inglés.

Su encuentro con Cobián fue narrado por Cadícamo de diferentes maneras en dos de sus libros. Según afirma en "El desconocido Juan Carlos Cobián" (1976), Viván apareció un día golpeando sorpresivamente la puer ta del departamento de Cobián. Pero en su libro "Bajo el signo del tango" (1987), Cadícamo da como lugar del encuentro el Consulado Argentino en New York. Cobián, que habitualmente iba allí a buscar su correspondencia, se encontró de casualidad con Viván que había ido a retirar un telegrama en el que le avisaban que volviese a Buenos Aires, pues había sido contratado por Radio Belgrano. Como se ve, la memoria a veces falla cuando se quieren recolectar recuerdos y narrarlos en distantes etapas de la vida.

Sea como haya sido el encuentro, lo concreto fue que Viván conectó a Cobián con diferentes y posibles fuentes de trabajo. Desgraciadamente, ninguna cuajó. Por una circunstancia u otra a Cobián no le resultaron de su agrado.

De nuevo Rudy Vallée

En otra de sus aventuras nocturnas, Cobián, siempre arrastrando a Cadícamo, Kay y ocasionales amigos, concurrió a “La Conga”, un club nocturno de onda en la 52nd y 6th Avenue. Casualmente, allí se volvió a encontrar con Rudy Vallée ya convertido en estrella de cine de primera magnitud y cotizado cantante, quien, recordando el grato encuentro con Cobián ocurrido casi una década atrás en el bar del McAlpin, le ofrecio su ayuda. Si pensaba viajar a Hollywood, le dijo que lo fuera a ver. En un par de semanas comenzaría a filmar la película "Gold Diggers In Paris” (1938) dirigida por Busby Berkeley, uno de los directores de musicales más talentosos, y podría colocarlo como pianista en una de las secuencias.

Cobián, según Cadícamo, tenía un orgullo tan desmedido que le hacía perder grandes oportunidades. Esta fue una de las tantas, y quizás la mejor. Llamar a Vallée significaba pedirle un favor, y a Cobián no le gustaba pedirle favores a nadie. Así, su gran oportunidad de hacer algo por el tango en los EE.UU. se escurrió entre sus manos, quizás sin él darse cuenta. Era el momento oportuno para hacerla en Hollywood. Ya estaban allí Xavier Cugat con sus maracas, sus rumbas y sus chihuahuas; José Iturbe con su mal inglés, sus bien cortados trajes y sumelange de música seudo clásica, y Carmen Cavallaro con su lustroso peinado, sus pianos blancos y sus almibaradas melodías. ¿Por qué no también Cobián? Con su asombroso estilo pianístico, su pausada elegancia y su sonrisa de villano bonachón, Cobián hubiera barrido con todos. Esta, su magnífica, brillante y única oportunidad de introducir el tango –un tango auténtico– en Hollywood –y Hollywood significa el mundo– no volvería a dársele jamás. Ni a él, ni a ningún otro músico en la órbita del tango.

Max Kosarin, última chance de Cobián

Tres meses después de su llegada a New York, Cobián, no habiendo aprendido con sus borrascosos matrimonios de apuro como manejar una situación sentimental, sorpresivamente decidió reincidir casándose con Kay O'Neill el 1º de febrero de 1938. Matrimonio de doble filo, ya que Cobián, si bien le manifestó a Cadícamo estar profundamente enamorado. También sabía que al casarse con una norteamericana solucionaba sus problemas migratorios para poder trabajar libremente en los EE.UU.

A todo esto, Max Kosarin, el hijo de Harry Kosarin, el músico que lo había conectado años atrás con Valentino, tomó contacto con él. La relación, esta vez le vino bien a Cadícamo. Siendo Max un abogado relacionado con Hollywood, Cadícamo le manifestó su deseo de filmar en los EE.UU. películas de tango en español. Echando mano a sus conexiones, Max le presentó un productor, a quien Cadícamo interesó para su proyecto de filmar con Agustín Magaldi. El productor, después de estudiar la propuesta, la descartó argumentando que si las películas de Gardel no habían dado dinero en los EE.UU., a pesar de tener mucho más nombre que Magaldi, menos darían las de éste. La tajante respuesta dio por terminada la aventura cinematográfica de Cadícamo en el país del norte.

Max Kosarin, como antes lo había hecho su padre, trató de ayudar a Cobián conectándolo con varios clubes nocturnos, entre ellos el del Saint Regis Hotel y el "Chateau Madrid". Pero Cobián volvió a rechazar una oferta tras otra exponiendo banales excusas.

Viendo perdidas sus chances de colocar a Cobián, Kosarin desapareció. Para complicar la situación reinante, Madame Ruth fue puesta en libertad y regresó para exigirle a Cobián el pago de las rentas atrasadas. Desde el momento en que ella fue encarcelada, Cobián había dejado de pagarlas. Además, Madame Ruth, al descubrir que el romance con Kay había derivado en matrimonio, en un violento ataque de celos le pidió el desalojo. Por lo que Cobián, Kay y Cadícamo, que siempre vivió con ellos, hicieron las valijas y abandonaron el departamento. Sin dinero y sin trabajo, Cobián con Kay se mudaron al Lexington Hotel, no tan lujoso como el departamento de Madame Ruth pero curiosamente frente a éste. Cadícamo optó por abrirse y se mudó al hotel donde vivía Carlos Viván, ya a punto de dejar la habitación para viajar a Buenos Aires a cumplir con su contrato radial.

Ante esta incierta situación laboral y económica, agravada por la amenaza de guerra en Europa, que con toda seguridad repercutiría en los EE.UU., Cadícamo decidió abandonar el país y se embarcó con Viván rumbo a Buenos Aires llevando en su equipaje el deseo trunco de filmar una película con Magaldi.

Kay, que creyó que Cobián era un rico estanciero argentino que vivía de renta, ya que iba todas las semanas al banco a retirar dinero, al ver que se había equivocado puso la situación al borde de la ruptura matrimonial.

Incertidumbre

Ya sin Cadícamo, su biógrafo y mejor amigo, la historia de Cobián en los EE.UU. quedó oscura, inconclusa. Nadie supo con certeza qué pasó con él. Parecería que Cobián, avergonzado de su conducta, quiso guardar silencio sobre sus actividades. Supuestamente se divorció de Kay y al entrar los EE.UU. en guerra se fue a México, desde donde, en 1942 le escribió a Cadícamo una escueta carta en la que le contaba que había viajado junto con la pareja de bailarines Rosita y Ramón, y le insinuaba que necesitaba dinero urgente, el suficiente como para comprar un pasaje de regreso a Buenos Aires.

Cobián, que después de retornar a la Argentina nunca narró lo ocurrido en este lapso de soledad mexicana, falleció en Buenos Aires el 10 de diciembre de 1953 a los 41 años de edad.

Un interrogante

Reconocido como unos de los más grandes pianistas y compositores del tango, Cobián es autor de clásicos tan fundamentales comoNostalgias, Los mareados, Niebla del Riachuelo, La casita de mis viejos, y A pan y agua, todos con letra de su íntimo amigo Enrique Cadícamo. ¿Por qué entonces un músico de este calibre, pasó desapercibido en los EE.UU.? Su maestría pianística le permitía competir fácilmente con el surgente Eddy Duchin, que se ganaba la vida tocando el piano en los bares de los hoteles. Como compositor, su calidad melódica lo ponía a la par del incipiente Jimmy Van Heusen, luego autor de notables melodías de la música popular norteamericana. Para remate, su obra final, que quedaría incluida entre las obras maestras de la música popular argentina, como la de sus contemporáneos Cole Porter o Jerome Kern en la música popular norteamericana, es tan convincente, inspirada y atrapante como la de ellos.

Indudablemente y no obstante poseer un enorme talento, su desenfrenada vida bohemia, sus borrascosas aventuras sentimentales, la despreocupación por ganar y gastar dinero, su limitada fluencia idiomática, su falta de visión para sacar ventaja de las oportunidades y el orgullo al rechazar ofertas únicas quebraron sus posibilidades de triunfar en los EE.UU.. Como consecuencia, destruyó sus posibilidades de divulgar un auténtico tango no sólo en ese paí sino en el mundo entero por medio del cine de Hollywood.

Epílogo

El 31 de enero de 1954, casi un mes y medio después de la muerte de Cobián, Enrique Cadícamo recibió una llamada telefónica de Kay O'Neill desde New York para decirle que se había enterado del fallecimiento por una breve nota necrológica aparecida en un periódico local. A los pocos días, recibió una carta de ella manifestándole que quería saber cómo hacer para cobrar la herencia que le correspondía como esposa de Cobián·